Pentacórdio para Sexta-feira, 31 de Maio

por Rui Oliveira

 

   Nesta Sexta-feira, 31 de Maio um acontecimento seguramente marcante é o concerto que encerra o Ciclo de Piano desta temporada 2012/13 da Fundação Calouste Gulbenkian, adiado por doença do pianista, que traz ao seu Grande Auditório, às 19h, o conhecido pianista russo Grigory Sokolov, para muitos o melhor executante da actualidade.

   Este vencedor do 1º Prémio no Concurso Internacional Tchaikovsky de Moscovo de 1966 aos 16 anos de idade não tem parado de surpreender desde então na execução das suas peças, “usando pouco pedal e um superior trabalho de dedos”, como muitos assinalaram.

   O programa da Gulbenkian lembra, a propósito, que «… toda essa magia tem certamente as suas raízes: Sokolov sabe mais sobre um Steinway do que muitos técnicos e antes de se sentar à frente de um instrumento estranho, primeiro “desmonta-o nas suas peças”. Estuda diariamente muitas horas e mesmo no dia de um concerto pratica no palco durante horas, para “chegar a conhecer o piano”. Não é assim surpreendente que prefira gravar os seus discos ao vivo, uma vez que gosta de capturar os momentos sagrados do verdadeiro concerto, evitando a atmosfera estéril de um estúdio».

   O concerto desta tarde compreende :

 

Franz Schubert

Impromptus, D. 899, op. 90

Drei Klavierstücke, D. 946

Ludwig van Beethoven

Sonata nº 29, em Si bemol maior, op. 106, “Hammerklavier”

 

   É possível ouvir o registo do Impromptus op. 90, nº 1 (a que se seguem os restantes 3) aqui , bem como escutar uma gravação recente (em Varsóvia em 13 de Maio de 2013 (!), agradecendo ao YouTube) dos Drei Klavierstücke integrais abaixo :

 

   Embora sem a imagem do pianista (e com uma estereotipada paisagem de montanha) ouça-se também a impressionante execução da sonata de Beethoven do programa (a “Hammerklavier”) retirada dum LP da etiqueta Melodija (esgotado) gravado em Munique em Novembro de 1975, tinha Sokolov 25 anos :

 

   Quem queira apreciar a técnica pianística de Sokolov, tem p.ex. a gravação da Sonata de Beethoven anterior, a nº 28 em Lá maior, op. 101 (1º andamento) a ver/ouvir aqui .

 

 

 

   Aqueles que escolham o Centro Cultural de Belém para usufruir a última noite de Maio nesta Sexta-feira, 31  terão a alternativa entre dois espectáculos, um musical, outro coreográfico. Assim :

 

   No Grande Auditório, às 21h, numa Carta-branca a Sérgio Godinho ouvir-se-ão “Caríssimas Canções” por este celebrado compositor e cantor.

   No palco estarão Sérgio Godinho (voz e guitarra acústica), acompanhado de Nuno Rafael e Hélder Gonçalves (instrumentação e direcção musical) e Manuela Azevedo (instrumentação).

   Diz o CCB que “… para Sérgio Godinho se cumpre, neste concerto, o desejo de fazer as canções do livro Caríssimas 40 Canções – Sérgio Godinho & As Canções dos Outros «regressar à sua vocação primeira, a de terem um palco e um público cúmplice, quer ambos se conheçam, quer não». Porque são elas os seus «incentivos criadores e lúdicos, e nelas cabem todos os sentimentos, dos mais distendidos aos mais extremados», e porque «uma versão tem de ser uma outra forma de acto criativo», das quarenta, o “escritor de canções” elegerá algumas, «para essa função transformadora da sua vida no palco». E acrescenta que com essas cruzará pontes para as suas próprias canções, das quais cantará algumas, «não da escolha mais óbvia, mas uma vez mais as escolhidas, e como as outras, caríssimas canções»”.

   Eis dois saborosíssimos clips dos ensaios, quer com temas de Sérgio Godinho, quer de outros como Caetano Veloso, Zeca Afonso (aqui), Serge Gainsbourg, Elvis Presley ou Rolling Stones  (mas há mais…) :

 

 

 

   No Pequeno Auditório, também às 21h, exibe-se a co-produção CCB/Guimarães 2012 – Capital Europeia da Cultura intitulada “Andiamo!”, uma produção da Eira com direcção artística e coreografia de Francisco Camacho em co-criação e interpretação de Antonia Buresi, David Marques, Roberto Martinez, Mariana Tengner Barros e Tiago Cadete.

   Há as participações especiais de Carlota Lagido e Sílvia Real, sendo a música original de Sérgio Pelágio, o cenário e adereços de Rafael Alvarez e os figurinos de Carlota Lagido. 

   Descrevendo :

   «O cenário evoca uma cratera de vulcão, remetendo para a iminência da catástrofe e para o poder da criação. Na passagem por estas paragens, várias pessoas forjam as suas identidades. Através das interacções iniciais, descobrimos a necessidade mesquinha de cada um querer o controlo das situações, não perdendo uma oportunidade de dominar os outros; é difícil, porém, dizer quem controla quem e o quê.

   A certo ponto enfrentarão um recém-chegado, ante o qual são desafiados, na sua individualidade e na atenção ao outro, o que os levará ao estilhaçar das “personas” por si adoptadas, revelando o seu desespero. Face à necessidade de acção, a sua resposta será imaginar e reinventar, será criar. Uma figura não identificada e ignorada das outras olha-nos, a nós espectadores, durante todo o decurso da acção».

   Este foi o vídeo divulgado em Guimarães :

 

 

 

 

   Já no campo do jazz e blues, quem fôr ao bar Onda Jazz nesta Sexta-feira, 31 de Maio poderá assistir à banda “Messias and the Hot Tones”,  sendo Messias um músico, compositor, guitarrista, letrista e cantor português, autodidata no instrumento, que desenvolveu com o “blues” um estilo muito invulgar de tocar: o “fingerpicking”.

   Inspirado por mestres como Muddy Waters, Robert Johnson ou Ray Charles, a sua evolução (diz o Onda Jazz) passou pelos ritmos apaixonantes do ”blues” de Chicago e do “blues” rural, tendo reconhecimento público suficiente para os seus originais terem já tido acesso ao “Top 10” da revista inglesa “Blues Matters”.

   Um exemplo do seu trabalho é este “Call the Reverend” (2012) :

 

 

 

   Ainda ligado à música, divulga-se aqui um programa chamado “Musicarte” que vai para o ar todas as Sextas-feiras, logo também Sexta, 31 de Maio, na RDS em FM 87.6. às 10h15 e às 19h15 (com repetição ao fim-de-semana).

   Organizado pelo músico David Zink, este programa daquela estação da Amora irá abordar não só música clássica, como contemporânea, jazz, rock e músicas do mundo (como agora se diz).

   Isso mesmo o próprio explica no facebook no seu 1º programa de 17 de Maio passado, como se poderá ouvir através desta ligação : http://pt-pt.facebook.com/photo.php?v=10200711894512054&set=vb.466779570000462&type=3 .

   Os interessados em ouvir o 2º já temático sobre “Música Grega” tem-no aqui .

 

 

   E ainda na música, como NOTÍCIA EM ATRASO, lembramos que na Quinta-feira, 30 de Maio, como vem acontecendo desde Abril, toca no MusicBox, às 23h45, o “Carro de Fogo de Sei Miguel”, uma formação liderada pelo trompetista e compositor Sei Miguel, que vem de há mais de três décadas a esta parte a desenhar um percurso singular na história do jazz, da música contemporânea e da produção artística nacional.

   Nas palavras de Sei Miguel : “(…) o blues é a chave que abre as músicas do mundo, e que as pode reunir, sem batota, em um ritual que possui o arcaico e o contemporâneo e é verdadeiramente planetário. Tudo isto se faz na transparência envolvente do objecto sonoro único que é o carro de fogo. O propósito do carro de fogo é confortar e matar, na ordem preferida.”

   No palco estarão, como se vê (e ouve) no vídeo abaixo registado no Rendez Vous Festival de 2011 no Convento de Jesus, Sei Miguel (trompete ‘pocket’),Fala Mariam (trombone alto), Nuno Torres (saxofone alto), Rafael Toral (electrónica), André Gonçalves (electrónica), Pedro Gomes (guitarra eléctrica), Pedro Lourenço (baixo eléctrico), César Burago (percussão) e Luís Desirat (bateria) :

 

 

 

 

(para as razões desta nova forma de Agenda ler aqui ; consultar a agenda de Quarta aqui)